戏剧如何传承创新?听听各人怎么说?

2019-11-03 作者:七娃   |   浏览(65)

陈乃春(“梅花奖”得主):

王评章(福建省艺术研究院原院长):

我认为,戏剧人才的造就是戏剧传承创新的重要条件,闽剧要传承创新,不只需要青年观众,也需要青年演员,必需后继有人。此次《红裙记》中青年王成龙便由我的学生余根舒饰演,这就是传承。作为一名闽剧演出事情者,我愿意倾囊相授。

(记者 吴晖 整理)

戏剧是中华优秀传统文化百花圃中的一朵奇葩,具有悠久的汗青、奇特的魅力和遍及的受众。戏剧如何创新、传承,让中华优秀传统文化实现缔造性转化、创新性成长?适逢第十六届中国戏剧节在福州进行,戏剧传承、创新成为人们存眷的核心。让我们来听听文艺评论家、戏剧演出事情者和市民对此怎么说。

我从小就爱看闽剧,与闽剧结缘近30年,可谓“资深”闽剧迷。戏剧要吸引青年观众,不能忽视他们的审美需求与习惯。在宣传上,可以多实验“戏剧+”,与互联网细密团结,在售票、宣传、互动上,充实操作互联网,线上线下联动,吸引年青观众走进剧场观剧。

戏剧的传承、创新事情任重道远。传承是艺术的纪律,也是艺术的目标,具有本体性、自主性,在创新中我们要做到守正创新,不能盲目地将一切创新视为传承创新。

第十六届中国戏剧节压轴大戏是我市选送的闽剧《红裙记》,该剧取材于清代福州上下杭王达官卖饼的真人真事,有浓重的贩子气息,质朴鲜活地报告了福州普通市民的家长里短,反应了其时上下杭的糊口情景,充实浮现了闽都文化特色。该剧舞台古朴简捷、音乐唱腔“闽”味十足,尊重和回归戏曲本体、闽剧传统,新2官网,同时掌握了今世观众审美需求,激活了传统,融入了时代,做到了传承、创新的有机团结。

闽剧《红裙记》2009年首演时,新2娱乐,我即是主演,时隔10年,我再次主演该剧,这就是传承。这次表演我们出格请来国度一级导演徐春兰,对舞美、演出、音乐等举办晋升。艺术需要不绝打磨方可成为佳构。

陈禾嘉(鼓楼区鼓东街道开元社区住民):